拓海さん、最近部下がアニメーション生成の論文を持ってきて「これで生産性が上がる」と言うのですが、正直ピンと来ません。うちの製品デザインで使える話でしょうか。要するに手描きの中割りを自動化する感じですか？
素晴らしい着眼点ですね！大丈夫、簡単に説明しますよ。今回の研究は「キーフレーム」という重要な瞬間だけを人が用意し、そこから自然な動きを自動で埋める技術です。現場の負担を減らしつつ、仕上がりを保つことができるんです。
なるほど。とはいえ現場ではキーフレームの”タイミング”をぴったり指定するのが難しいと聞きます。時間のズレがあるとダメになるのではないですか？そこが心配です。
いい問いです！この論文のポイントはまさにそこです。キーフレームの位置がだいたい合っていれば、時間のズレを自動で補正して自然な動きに直す仕組みを提案しています。専門用語を使えば”motion infilling”と”retiming”が鍵です。要点は三つにまとめられますよ。
三つとは？投資対効果の観点で教えてください。導入に手間がかかるなら現場は抵抗します。
一つ目は”堅牢性”です。キーフレームのタイミングが大まかでも動きを整える。二つ目は”高品質保持”です。元のポーズはできるだけ変えずに挟む動きを生成する。三つ目は”効率化”です。アニメーターが苦労する時間調整をAIが肩代わりします。導入は段階的にできるので負担は小さいですよ。
これって要するに”職人の微妙な時間調整をAIが自動でやってくれる”ということ？
その通りです！大切なポーズはそのままに、時間軸のズレを直して自然な中間を作る。しかも人の作業はキーフレーム作成に集中できるので、総作業時間が下がるんです。大丈夫、一緒に進めれば導入も着実に進みますよ。
分かりました。まずは試験導入で現場の反応を見てみます。まとめると、キーフレームは職人が作り、AIが時間調整と中割りをきれいにしてくれる、という理解でよろしいですか。では内部で提案をまとめてみます。
素晴らしい理解です！その説明なら皆に伝わりますよ。必要なら会議用スライドの言い回しも一緒に作りましょう。大丈夫、必ずできますよ。
